在紮根於好萊塢傳統歌舞片的基礎上，導演達米恩‧查澤雷拍出了一部富有新潮時尚感的歌舞片，一部讓片中的主角隨時透過歌舞場面把他們的內心情感唱出來、跳出來的歌舞片。2011年，查澤雷與赫維玆啟動了《樂來越愛你》的拍片計劃，當查澤雷開始編寫劇本時，赫維玆就著手創作音樂。這項計劃在好萊塢處處碰壁，直到他們以《進擊的鼓手》在2014年的日舞影展中大放異彩，《樂來越愛你》才得到了好萊塢片廠的製作金援。
如同電影裡的女演員與爵士鋼琴家，導演達米恩‧查澤雷（Damien Chazelle）與作曲家賈斯汀‧赫維玆（Justin Hurwitz）為了實現《樂來樂愛你》這個歌舞片的夢想，經歷了一場浪漫的冒險。
赫維玆在聊到創作靈感時表示，電影中華麗的音樂風格來自於他童年反覆地看的《綠野仙蹤》、《小美人魚》、《美女與野獸》所帶給他的聽覺體驗，至於電影中的即興爵士樂則是得自於青少年時期，叔叔介紹他聽享有「琴鍵的偉大統治者」頭銜的爵士鋼琴家奧斯卡‧彼得森（Oscar Peterson）的專輯所帶來的啟發。
2014年，赫維玆把一段他在某年夏天回到威斯康辛州家鄉時所創作的旋律交給了歌詞創作組合班吉帕賽克（Benj Pasek）與賈斯汀‧保羅（Justin Paul），幾個星期後，帕賽克與保羅寫出了“city of stars, are you shining just for me / city of stars, there's so much that I can't see.”這段帶有詩意的歌詞，查澤雷與赫維玆覺得這段歌詞浮現了電影中描述的追夢者內心的希望與憂心，後來，這首歌曲就成了電影的主題曲"City Of Stars"。
在電影開拍前，約有一年的時間，每週赫維玆他們都會送上二十多個試錄帶給查澤雷聽。他們在寫歌時告訴自己，確定寫出來的歌不會像是傳統歌舞片的歌曲，而是具有現代感的歌舞片歌曲。
2015年5月，電影開拍，赫維玆修飾了多年前譜寫的蜜亞與塞巴斯汀的主題音樂，完成了帶有管弦樂韻味，搭配著擔任過電影《鐵達尼號》主題音樂鋼琴彈奏的鍵盤高手藍迪‧寇伯（Randy Kerber）兼具流行抒情與爵士的鋼琴樂聲組合而成的主題音樂"Mia & Sebastian's Theme"，這段交錯著希望、樂觀與悲傷情緒的主題音樂為查澤雷在營造片中的感情戲時帶來了許多的靈感。
電影開拍後，奧斯卡影后艾瑪‧史東與金球獎影帝萊恩‧葛斯林接受了四個月的歌唱與舞蹈特訓，兩人在經過了榮獲艾美獎的編舞師曼蒂‧摩兒（Mandy Moore）的調教下，跳出了在洛杉磯旅遊勝地葛里菲斯公園（Griffith Park）中的景點「凱西角落 Cathy's Corner」街燈下向《萬花嬉春》舞蹈場面致敬的精湛舞藝，而葛斯林則是在洛杉磯爵士鋼琴家麗茲‧奇儂（Liz Kinnon）的指導下，得以在他與史東依偎在鋼琴邊彈唱"City Of Stars"這場戲中露一手鋼琴彈奏絕活。
揭開電影序幕的是在洛杉磯的高速公路上拍攝的歌曲"Another Day Of The Sun"，查澤雷以長達六分鐘一鏡到底的鏡頭，呈現百名舞者渾身是勁地跳著舞，帶出了上班時間的塞車情景。這場戲不只拍戲難度高，赫維玆要寫出一首能帶出大場面的活潑歌曲也備受挑戰，他想著法國歌舞片《秋水伊人》裡頭的音樂，並在歌舞片音樂的基礎下，發展出一首串連了爵士樂、大樂團、搖擺樂、管弦樂與拉丁音樂等類型音樂元素，散發著時尚快感的開場歌曲。
《樂來越愛你》創造了超過四億四千萬美元的票房，締造金球獎史上獲得最多的七項獎紀錄，讓查澤雷成為奧斯卡史上最年輕的最佳導演獎得主，赫維茲則抱回了奧斯卡、金球獎與葛萊美獎的原創音樂與原創歌曲獎；帕賽克與保羅日後以電影《大娛樂家》與東尼獎音樂劇《Dear Evan Hansen》的歌曲創作再度獲得喝采，電影原聲帶登上英國專輯榜冠軍，並晉升至全美專輯榜第二名。
對於電影獲得的迴響，赫維茲表示，電影抓住的是每一個想要實現夢想的人的渴望，觀眾對於片中的許多歌曲，像蜜亞在參加試鏡時以現場錄音拍攝所演唱的"Audition (The Fools Who Dreams)"很有共鳴，觀眾懂得這首歌曲所描寫的心碎、失落的感覺，這首歌曲不再只是蜜亞的心情，而是穿透到了觀眾的內心深處。
查澤雷與赫維玆不想讓電影像是沈浸於舊時代歌舞片的世界，他們要的是一份雋永的情意。赫維玆說：「我覺得這是一部值得反覆觀賞的電影，因為它很豐富，我希望大家在每一次看的時候，都能發現電影在字面與隱喻上所展現的新事物與新色彩。」
