文 / 賴偉峯 Otto Lai
蕭五，指的是蕭斯塔高維契第五號交響曲「革命」！此曲是蕭氏十五首交響曲中，跟第十號一樣經常被演出的，該曲創作於1937年，同年11月21日由穆拉汶斯基率領列寧格勒管絃樂團首演，一演就大獲成功。此曲也常被拿來與貝多芬第五「命運」、馬勒第五，相提並論，名列經典不朽的交響曲。
這回柏林愛樂來台演出「現場版」蕭五，你有幾個非聽不可的關鍵。首先此曲的編制龐大，只能用偉大與厲害來形容：
●木管樂器：短笛、2長笛、2雙簧管、高音單簧管、2單簧管、2巴松管、低音巴松管
●銅管樂器：4圓號、3小號、3長號、大號
●敲擊樂器：定音鼓、三角鐵、大鼓、小鼓、鈸、鑼、鐘琴、木琴
●鍵盤樂器：鋼琴、鋼片琴（1人演奏）
●絃樂器：第1小提琴、第2小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴、2豎琴
木管樂器種類多，尤其是高音木管；銅管更是分量足夠，長號用到三把；敲擊樂器組更是火力全開；就連豎琴也用上兩把。換句話說，在這世界上如果要演此曲而不找「槍手團員」的樂團，幾稀矣！而柏林愛樂當然就是這樣可以「全團好好」完整呈現蕭士塔高維契作品管弦彩度的樂團。
其次第二個非聽不可的關鍵，是「現場」！這首曲子對古典迷甚至發燒友來說，是非常耳熟能詳的，不少人可能早就用自己加了的千萬音響聽過十數次了。然而唱片就是唱片，罐頭就是比不上鮮食，現場版的蕭五、完整的樂團編制、默契極佳的天團柏林愛樂，肯地留給你一個難忘的夜晚。
最後提醒「更內行」的樂迷不可不聽的關鍵，要聽柏林愛樂在經典鞋盒式音樂廳演奏是很難得的，因為柏林愛樂他們自己的柏林愛樂廳是葡萄園式音樂廳。而我們的臺北國家音樂廳跟卡內基廳、阿姆斯特丹大會堂、維也納金廳都是經典鞋盒式音樂廳，那種交響的聲音能量與密度，保證讓整個人的細胞都鬧「革命」！
