文/ 編輯部
音樂史上，許多著名的樂團都有一位形塑其靈魂的重要合作指揮，例如柏林愛樂與卡拉揚、萊比錫布商大廈管弦樂團與馬舒爾、甚至是馬林斯基劇院管弦樂團與葛濟夫之間的關係，這些指揮不論是塑造樂團的核心精神，或是復興樂團的光輝等事蹟，古典樂迷皆能如數家珍，而訪臺多次的俄系天團聖彼得堡愛樂與指揮泰密卡諾夫，亦不例外。
黃金組合 俄式風格最佳代言人
現年即將屆滿高齡80歲的指揮尤里．泰密卡諾夫自1988年接掌時名為「列寧格勒愛樂」的聖彼得堡愛樂的藝術總監與首席指揮至今，已經歷了30年的光陰，然而他與聖彼得堡愛樂的緣分實際上可以往前推至1967年，當時受到穆拉汶斯基的賞識並邀請擔任樂團的助理指揮，並且兼任姊妹團列寧格勒交響樂團的首席指揮，如此長年密切的合作關係與經歷，使得泰密卡諾夫儼然是聖彼得堡愛樂的最佳代言人。
永遠的音樂歸宿 聖彼得堡愛樂
泰密卡諾夫的指揮教育師承俄國傳奇名師穆辛，1962年自聖彼得堡音樂院畢業後不久，便於列寧格勒瑪萊歌劇院登台指揮威爾第的《茶花女》，確立了往指揮發展的方向。1966年贏得第二屆全蘇聯指揮大賽首獎之後，泰密卡諾夫自此展開正式展開指揮生涯；1976年泰密卡諾夫成為基洛夫芭蕾歌劇院（今馬林斯基歌劇院）的藝術總監暨首席指揮，祭出《尤金．奧涅金》、《黑桃皇后》等歌劇的全新製作，更為個人與歌劇院寫下一頁輝煌的成績。
1980年代後，泰密卡諾夫的名聲進一步推展至俄國境外，曾任英國皇家愛樂、美國巴爾的摩交響樂團、丹麥國家交響樂團首席指揮之外，合作過的樂團遍及柏林愛樂、維也納愛樂、德勒斯登國立管弦樂團、皇家阿姆斯特丹大會堂管弦樂團、法國國家管弦樂團、紐約愛樂、費城管弦、芝加哥交響、波士頓交響、洛杉磯愛樂等一線歐美名團。不過，與眾多世界名團合作過的泰密卡諾夫曾言：「我每天的行程都在變化，但我的心，永遠在聖彼得堡愛樂」。
人團合一 劃下全新經典境界
由於父親曾是前蘇聯南部卡巴達-巴卡爾邦聯的文化部部長，泰密卡諾夫從小就接觸第一流的音樂教育，幼時亦有機會受到俄國作曲大師普羅高菲夫與蕭士塔高維契的教導，同時也與史特拉汶斯基熟識，不僅建立扎實的音樂基礎，更是俄國音樂歷史與文化的重要見證人。在俄羅斯遼闊壯麗的國土之下，所培養出的指揮風格多半在恢宏熱情中帶有粗獷豪邁的氣息，但在泰密卡諾夫的帶領下，音樂卻能呈現出優雅細膩的韻味。泰密卡諾夫曾經表示過，「在卡拉揚之後，指揮不再只照顧強弱或節奏，而有了音樂上的意義」。打造極致的旋律線條之外，也持續追求指揮與樂團合一的高遠境界，甚至連呼吸都要與樂團同步一致；而在擔任聖彼得堡愛樂藝術總監暨首席指揮以來，更將樂團成就推向另一個全新境界。縱使自幼被視為天才指揮，但他仍承認，只有真正活過一定的年齡與時光，才能更深的體悟指揮的艱深之處。
十度訪台 展現千錘百鍊的純正俄式風情
泰密卡諾夫對於俄羅斯音樂的推廣也不遺餘力，1999年創立國際冬日音樂節—《藝術廣場》，在每年12月至次年1月於聖彼得堡舉辦，匯集全世界首屈一指的音樂家與管弦樂團，迄今已成為俄羅斯規模最大的音樂盛事之一，表演囊括音樂、芭蕾等等藝術型態，每年皆吸引大批人潮。
早在1994年，泰密卡諾夫就曾經率領聖彼得堡愛樂造訪臺灣，更曾於2010年前往花蓮舉行戶外演出，今年則是指揮泰斗與俄國頂尖名團的黃金組合第十度的訪臺之旅。在長年浸淫於豐富文化素養，以及深受俄國音樂作曲名家的薰陶之下，泰密卡諾夫比起當代許多指揮家更深刻體會俄式音樂風格中的底蘊與內涵，此次訪臺，泰密卡諾夫以超過60年的光陰淬煉出深刻的音樂功力，並搭配與俄國當今歷史最悠久的樂團長期合作的絕佳默契，挑選最純正的俄羅斯古典音樂作品，返璞歸真，展現千錘百鍊的經典藝術饗宴。
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